Quelle est la différence entre les différents espaces colorimétriques?
Quelle différence cela fait-il d'utiliser l'un des espaces de couleurs étendus par rapport au sRGB normal? Et quel différence cela fait-il?
Y a-t-il des situations où ce n'est pas important, et inversement y a-t-il des situations où l'utilisation d'un espace colorimétrique étendu est essentielle?
Les espaces colorimétriques, comme l'a déclaré ysap, peuvent être un problème déroutant. Il n'y a pas une seule réponse correcte à cette question, et ce que vous avez l'intention de faire avec les "copies finales" de vos images dictera vraiment les espaces de couleur que vous utilisez et quand vous convertissez de l'un à l'autre.
Bien que je pense que cela devient un peu daté, sRGB est toujours l'espace colorimétrique "le plus sûr" de nos jours. De nombreux services d'impression professionnels nécessitent sRGB pour l'impression (bien que cela change ces jours-ci, car de nombreux services d'impression professionnels prennent désormais en charge AdobeRGB ou même ProPhoto RGB). Si vous publiez vos images sur le web, sRGB est également l'espace colorimétrique le plus sûr pour convertir vos images finales, car de nombreux navigateurs web ne prennent pas en charge l'ICM approprié et le rendu par défaut dans l'espace sRGB quel que soit le profil intégré dans l'image.
L'espace colorimétrique que vous utilisez pendant votre flux de travail de traitement, en revanche, est une histoire plus complexe. Tout d'abord, les caméras voient beaucoup plus dans le domaine de la couleur verte que les ordinateurs ou les imprimantes peuvent généralement rendre. Si vous travaillez en RAW et que vous souhaitez conserver autant de précision de couleur originale que possible tout au long de votre flux de travail, il est préférable de conserver vos images dans la gamme la plus large possible. Si vous travaillez avec des scènes en sourdine, ou des scènes avec des couleurs limitées, en particulier une saturation plus faible, une gamme plus étroite sera idéale. L'utilisation d'une large gamme lors du traitement RAW est généralement effectuée pour vous si vous utilisez un outil comme Lightroom ou Aperture, car ces outils supposent par défaut que les images RAW utiliseront une quantité considérable de la gamme ProPhoto RGB...la seule gamme qui couvre presque tout l'espace de laboratoire qui représente la perception des couleurs humaines. La conversion de RAW en TIFF permet, par défaut, d'enregistrer les images TIFF avec ProPhoto RGB, sauf si vous choisissez le contraire. (Lorsque vous travaillez directement en RAW, La gamme n'est vraiment pas prise en compte, car les images RAW ne sont généralement pas étiquetées avec une gamme.)
Le matériel de photographie professionnel moderne, à la fois les écrans d'ordinateur et les imprimantes, a tous évolué vers AdobeRGB comme gamme de base ou de référence. Les écrans LCD haut de gamme, et même de qualité moyenne, tels que les écrans Apple Cinema Display, NEC, EIZO ColorEdge ou LaCie 700 RGB-LED prennent tous en charge 98 à 123% de la gamme AdobeRGB. Les imprimantes modernes D'Epson et Canon, en particulier les modèles prosumer, mais maintenant aussi les lignes professionnelles/commerciales, prennent également en charge 98% ou plus de la gamme AdobeRGB. Les imprimantes Epson ont tendance à couvrir plus de bleus et de violettes au-delà du Royaume de sRGB et AdobeRGB, tandis que Canon couvre plus de Rouges et de verts au-delà du Royaume de sRGB et AdobeRGB. Par conséquent, si votre intention est de traiter vos photos sur un écran LCD à large gamme de qualité professionnelle et d'imprimer vos photos sur une imprimante prosumer Epson ou Canon, La gamme Adobe RGB est le choix idéal pour vos images finales.
La conversion d'une large gamme vers une gamme plus petite peut être une étape critique dans votre flux de travail. Il existe une variété de les intentions de rendu lors de la conversion entre les espaces de couleur. Les deux plus courantes sont l'intention colorimétrique Relative, qui vise à préserver la précision de la valeur de couleur d'origine au prix de la précision perceptuelle, et L'intention perceptuelle, qui vise à préserver la précision perceptuelle au prix de la précision de la valeur de couleur d'origine. La conversion d'une gamme à une autre doit être effectuée aussi rarement que possible. Idéalement, vous travailleriez en RAW jusqu'au moment où vous généreriez une image de "copie finale" pour un support spécifique, moment auquel vous convertiriez cette copie finale dans la gamme appropriée. Si vous enregistrez pour le web, la meilleure gamme est sRGB. Si vous enregistrez pour l'impression, je choisirais AdobeRGB sauf si vous envoyez à un laboratoire d'impression pour l'impression, et ils ont besoin sRGB.
Lors de la conversion, il est important que vos points blancs et noirs, vos courbes et votre contraste soient correctement définis. Si vous convertissez en sRGB pour l'affichage sur le web, les points blancs et noirs sont beaucoup moins importants. Pour l'impression, il est préférable d'essayer l'épreuvage souple de votre image et de modifier les points blancs et noirs avant de convertir en une gamme finale. Vous devez convertir et comparer l'image d'origine à l'image convertie, et assurez-vous que vous n'avez pas perdu de dynamisme ou de saturation dans les zones clés. Lors de la conversion d'une gamme plus large à une gamme plus étroite, les zones clés où vous risquez de perdre de la couleur seront dans les verts et les bleus profonds. Si la différence entre une couleur de gamme source et de gamme de destination est large, en particulier si cette couleur particulière se trouve dans des dégradés, vous pouvez rencontrer une postérisation ou un écrêtage. Dans de tels cas, vous pouvez ajuster la saturation, les points blancs et noirs pour réduire la gamme de couleurs que vous utilisez dans votre image d'origine. Cela réduira la quantité de compression de la couleur dans l'espace colorimétrique de destination et atténuera ou éliminera la postérisation et l'écrêtage.
Pour quelques règles générales de base:
- Les caméras "voient" une gamme beaucoup plus large avec leur capteur que les écrans d'ordinateur ou les imprimantes peuvent rendre. Particulièrement verts.
- Si vous filmez des scènes Vibrantes et saturées, une gamme plus large aidera à éviter l'écrêtage.
- Si vous filmez des scènes en sourdine ou désaturée, une gamme plus étroite produira des dégradés plus lisses.
- La plupart des écrans et imprimantes d'ordinateurs de photographie professionnels prennent en charge la gamme AdobeRGB.
- Les écrans d'ordinateur couvrent 98% - 123% ou plus D'AdobeRGB
- Les imprimantes couvrent environ 98% D'AdobeRGB, avec différentes marques couvrant la saturation étendue en bleus, violettes, oranges, rouges et verts.
- Le vert saturé est l'une des couleurs primaires perdues lors de la conversion en une gamme étroite, avec le bleu et le rouge suivants.
- La principale différence entre les gammes larges et étroites est leur chromaticité.
- La chromaticité fait généralement référence à la teinte et à la saturation globale d'une couleur...sa pureté
- Des gammes plus larges atteignent une plus grande chromaticité
- Les gammes plus étroites atteignent une chromaticité moindre
Je dirais que ça dépend du support de sortie, ou plus correctement, la relation entre l'objet, le format de stockage et le support de sortie. Le problème est que lorsque vous travaillez avec un espace étendu, alors à la dernière étape de l'impression ou de l'affichage de votre image, où le support est plus limité que la source, une sorte de remappage doit avoir lieu. Dans ce processus, des artefacts peuvent être introduits - soit la saturation des tons extrêmes, soit la bande en raison de la re-mise à l'échelle de l'espace colorimétrique.
Cela dit, je crois que vous remarquez vraiment ces artefacts lorsque la source est assez riche et dans des cas extrêmes.
EDIT: pour clarifier ce qui précède - si la scène réelle est étroite dans sa plage de couleurs, l'utilisation d'une large gamme diminue en fait la qualité de l'image, car dans le processus de numérisation de la scène, moins de couleurs sur l'espace disponible sont réellement utilisées. Dans ce cas, il est préférable d'utiliser un espace de couleurs plus étroit, de sorte que vous aurez une résolution de couleur plus fine de la scène échantillonnée.
Je recommande de lire la réponse D'Imre sur une question similaire, ici: https://photo.stackexchange.com/a/17495/4859
Il montre visuellement l'effet de différents espaces de couleur. J'ai trouvé cela très utile.
ysap 4.01.2011 23:35
drfrogsplat 4.01.2011 23:49
PearsonArtPhoto 4.01.2011 23:53
Please Read My Profile 8.05.2011 01:54