Quelles techniques employez - vous pour contrôler le contraste dans vos plans de paysage?

• L'utilisation d'un diplômé de filtre pour tonifier le ciel lumineux
• Prendre des expositions multiples et utiliser un HDR technique pour les combiner (personnellement je déteste ceux-ci mais c'est une chose de goût)
• Prenez vos photos au lever/coucher du soleil lorsque la lumière est plus gérable. Je trouve les matins meilleurs que les eaux sont plus calmes et il y a moins de gens autour, etc.

Utilisez une seule prise de vue en RAW avec des techniques HDR. Un fichier RAW a beaucoup plus de plage dynamique que la plupart des gens supposent. Vous pouvez vous en sortir avec de simples masques dégradés dans Photoshop ou Lightroom pour obtenir des résultats décents.

Notez que la prise d'expositions multiples n'équivaut pas au HDR mais plutôt au pseudo-HDR, et peut entraîner une différence entre les expositions (feuilles soufflant dans le vent, personnes se déplaçant, nuages se déplaçant) qui doivent être traitées en post.

J'utilise le mode priorité à l'ouverture, la mesure ponctuelle, la compensation d'exposition sur +1,5 et je fais la mesure sur la zone la plus brillante (par exemple. des nuages blancs). Si vous n'avez pas de mesure ponctuelle, utilisez la mesure centrée et zoomez sur la zone lumineuse. Vous aurez envie de jouer avec différentes valeurs de compensation pour trouver celui qui convient à votre goût (et votre sujet, et votre film ou capteur de caméra).

Si la prise de vue numérique (JPEG), je peux également définir un contraste plus faible, mais il est caché dans un menu. Ceci est inutile lors de la prise de vue RAW. En outre, l'utilisation D'un ISO faible vous permettra d'enregistrer plus de contraste.

Avec tout ce qui précède, Je ne travaille que pour protéger les reflets; mais avec le film de diapositives et le numérique, les reflets ont besoin de plus de protection que les ombres. Donc, si les faits saillants sont bien exposés, les ombres seront aussi bonnes qu'elles peuvent l'être.