Quels sont vos conseils de photographie pour les personnes qui sont photographes occasionnels?

Regarder le travail des autres photographes.

Vous vous souviendrez des images que vous aimez.

Il y a 2 côtés à cela, le technique et l'artistique.

Technique

• Essayez de presser doucement le bouton pour prendre la photo, ne le piquez pas. Moins la caméra bouge, meilleure sera la mise au point.

• La plupart des appareils photo numériques (sinon tous) se mettent au point automatiquement lorsque vous appuyez à mi-chemin, certains font également une réduction des yeux Rouges à ce stade, il est donc généralement préférable d'appuyer à moitié sur l'Obturateur, puis de le presser lentement le reste du chemin.

• Vous n'avez pas toujours besoin du flash, et c'est souvent contre-productif. Essayez de ne pas utiliser flash dans les situations suivantes:

  • Vous êtes loin de votre sujet (paysage lointain, un joueur de l'autre côté d'un terrain de football)
  • Il y a du verre ou une clôture entre vous et le sujet.

Artistique

Il y a plusieurs simples les règles de composition que vous pouvez essayer de vous rappeler, le plus simple est le La règle des Tiers, essentiellement, il dit qu'il est préférable de mettre votre sujet légèrement décentré.

Le Point de vue est un autre concept très important. Vous pouvez obtenir un très sensation différente d'une photo en fonction de ce que la vue être. C'est un peu simpliste, mais essayez de prendre des photos au niveau des yeux du sujet. Cela signifie que vous devrez descendre plus bas lorsque vous prenez une photo d'un enfant, ce qui les met à un niveau égal dans l'esprit des téléspectateurs.

Une " Bonne Image"

Malheureusement, ce n'est très subjectif... Si vous aimez l'image, alors c'est une bonne image. La photographie n'est pas une science dure, c'est un art. Les gens ont des antécédents et des points de vue différents et verront des images dans un contexte différent. Cela signifie que chacun a sa propre opinion de ce qui est "bon".

PRENEZ UN MILLION DE PHOTOS

Je pense qu'il y a un mythe pour les débutants qui pensent que les photographes prennent 1 photo d'une scène et c'est bon ou mauvais et puis ils partent. En réalité, les photographes prennent une tonne de photos, et par tonne je veux dire une tonne. Le secret est vraiment dans le montage.

MODIFIER VOS PHOTOS

Maintenant que vous avez un gazillion de photos, vous devez être dur sur le montage. C'est beaucoup du travail d'un photographe, en sélectionnant les bonnes images. Jetez des images floues sans regret, n'ayez aucune pitié pour les sujets flous, ne gardez que 1 des 25 que vous avez pris de votre tante devant la statue de la liberté. Et ne montrez que ceux que vous pensez être bons à montrer. Bientôt, vous remarquerez que vous commencez à prendre moins de photos et le montage devient plus facile, tout cela fait partie du processus.

C'est une longue réponse... : o)

Même si vous ne voulez pas entrer en contact avec les détails techniques, il y a des boutons sur votre appareil photo qui font beaucoup de différence dans les prises de vue occasionnelles. Ces boutons vous permettent de faire des étapes assez critiques pour chaque prise de vue, allons étape par étape dans l'ordre dans lequel vous devez les utiliser pour chaque prise de vue:

Les contrôles de zoom

Ceux-ci sont généralement positionnés autour du déclencheur et sont utilisés pour approximer votre sujet (zoom avant) ou pour le faire "disparaître" (zoom arrière). Habituellement, les caméras offrent des contrôles de zoom étagés, et il est utile d'apprendre à zoomer en étapes discrètes au lieu de tout le chemin dans ou hors.

Utilisez le zoom avant pour donner plus d'importance à certains sujets de la photo, comme faire une fleur plus grande que les environs. Utilisez le zoom arrière pour inclure plus de sujets dans la photo, comme un plus grand groupe de personnes ou un point de repère ou un paysage.

Une fois que vous avez découvert à quel point vous avez besoin que votre sujet apparaisse dans la prise de vue, vous pouvez passer à la suivante:

L'exposition contrôle de l'

Ce bouton (ou option) est généralement étiqueté comme un +/- et vous permet d'informer la caméra de la lumière ou de l'obscurité que vous souhaitez que votre tir soit. Son utilisation implique généralement une règle étiquetée de -2 de +2 et ces chiffres se réfèrent au réglage le plus sombre (-2) et au réglage le plus léger (+2).

Habituellement, laisser ce contrôle à zéro permet à l'appareil photo d'essayer d'équilibrer la photo afin de ne pas la rendre trop sombre ou trop claire, mais si vous apprenez à ajuster l'exposition de vos prises de vue, vous obtiendrez certainement de meilleurs résultats dans la plupart des cas.

Gardez également à l'esprit que la caméra va essayer de s'ajuster à n'importe quel sujet que vous pointez et que cela prend un certain temps. Avant de régler l'exposition, pointez votre appareil photo sur le sujet, attendez que l'appareil photo "comprenne" la scène (généralement environ une seconde), puis procédez à la mise au point et à la composition.

Foncez vos photos (déplacez l'exposition à une valeur négative) lorsque vous voulez photographier quelque chose qui est trop lumineux. De la même manière, allégez vos prises de vue (valeurs positives) lorsque vous pointez votre appareil photo vers quelque chose de sombre.

Une fois que vous êtes satisfait de l'apparence de vos conditions de lumière, passez à l'étape finale:

Le bouton de l'obturateur lui-même

Beaucoup de gens traitent l'obturateur comme juste un endroit pour appuyer lorsque vous voulez prendre une photo, mais l'obturateur doit être manipulé doucement et dans la plupart des appareils photo (et certains téléphones), il fonctionne en deux étapes. Si vous appuyez dessus à mi-chemin, vous vous concentrez sur le(s) sujet (s) et ce n'est que lorsque vous continuez à appuyer dessus que le tir est vraiment pris.

Prenez le temps de vérifier si votre appareil photo a cette action en deux étapes, apprenez à atteindre la première étape sans aller jusqu'au bout et apprenez à terminer le pressage sans secouer l'appareil photo.

La première moitié de l'action de l'obturateur (fucusing) est extrêmement importante, car si vous ne donnez pas le temps à l'appareil photo de se concentrer sur ce que vous pointez, la prise de vue sera très probablement floue.

Une autre utilisation importante de la demi-pression de l'obturateur est de vous permettre de vous concentrer sur un sujet, puis, tout en maintenant l'obturateur à mi-chemin, déplacez la caméra autour du sujet afin de le mettre dans une meilleure position mais toujours concentré. Ceci est lié à l' composition de la photo (voir plus à ce sujet ci-dessous).

D'autres boutons

Bien que pas autant critique que les trois ci-dessus, la plupart des caméras ont également d'autres boutons qui peuvent aider beaucoup à prendre de meilleures photos, mais vous pouvez prendre plus de temps pour apprendre alors:

• Le contrôle du flash-généralement représenté par un symbole de foudre. Cela vous permet d'allumer ou d'éteindre le flash lui-même. Pour la plupart des prises de vue, vous n'aurez probablement pas besoin du flash, mais essayez de tirer avec et sans le flash pour savoir comment il affecte la prise de vue. Laissez le flash allumé si vous photographiez quelque chose dans un environnement vraiment sombre, mais comprenez qu'il semblera trop lumineux sur la photo résultante. Vous devez également l'allumer si vous photographiez un sujet contre le soleil ou une autre source de lumière vive (c'est ce qu'on appelle le flash de remplissage).

• Le contrôle "mode" - de nombreuses caméras ont des" modes " qui indiquent comment la caméra interprétera ce que vous essayez de faire. Laisser ce contrôle dans le réglage" auto " permettra à l'appareil photo de prendre toutes les décisions importantes pour vous et est probablement suffisant pour la plupart des prises de vue occasionnelles, mais certaines caméras ne vous permettent pas de contrôler l'exposition ou le flash dans ce mode. Un autre mode commun sont les "modes scène", où vous définissez le contrôle afin d'informer que vous souhaitez filmer des paysages, des événements sportifs, des personnes, des choses proches (appelées macro), etc. Ces "modes scène" sont très utiles et vous devriez les essayer si vous avez le temps.

• Le contrôle" macro " est généralement représenté par une icône de fleur. Ce contrôle vous permet de filmer quelque chose de très proche de la caméra. Très utile pour les photos de fleurs, mais aussi pour les détails proches d'objets, de petits animaux ou tout autre gros plan. Rappelez-vous toujours d'éteindre le bouton macro avant de prendre des photos régulières, sinon vos photos sortiront vraiment floues.

Donc, je dois juste appuyer sur les boutons dans le bon ordre?

Non, mais ça aide vraiment si tu le fais. Une fois que vous comprenez ce que font les commandes de votre appareil photo, vous commencerez certainement à pouvoir prendre de meilleures photos. Pensez aux commandes de la voiture que vous devez apprendre avant de sortir dans la rue, si vous ne connaissez pas les pédales ou comment diriger, vous allez probablement avoir des problèmes de conduite.

Une fois que vous savez ce qui se passe lorsque vous appuyez sur les boutons, il est temps de commencer à prêter plus d'attention à ce que vous montrez dans les images. C'est la partie composition de la photographie, et bien que ne pas utiliser les commandes correctement sont sûrement assez pour vous obtenir un mauvais coup, les utiliser correctement ne sont pas assez pour vous obtenir un Bien un.

Il y a des tonnes de livres, de sites et de vidéos sur la composition et vous devriez essayer de vérifier une partie de ce matériel si vous avez le temps. Mais cette petite liste d'indices peut servir de point de départ pour photographier ces sujets:

• Paysage - essayez de vous positionner afin d'inclure plus de parties de celui-ci et recherchez les choses au premier plan (plus près de vous) qui peuvent être sur le chemin.

• Gens - essayez de vous positionner (ou le sujet, si possible) afin de ne pas avoir de forte lumière venant de derrière le sujet ou de Directement au-dessus. Habituellement, si le sujet est à l'ombre, les choses vont être plus faciles pour vous et eux (pas de strabisme).

• Action - sachez que les caméras plus simples ne sont généralement pas adéquates pour les prises de vue d'action, mais essayez de suivre le sujet au fur et à mesure qu'il se déplace. Pas facile et pas certain.

Comme vous pouvez le voir, le positionnement de vous-même ou de la caméra est très important et généralement négligé. Composition est beaucoup plus sur d'où et comment vous pointez la caméra et ce qui est présent dans un scène que de ce qui tient dans l'écran (qui est plus lié à cadrage).

Aussi, gardez à l'esprit que s'amuser est une partie très importante de l'exercice! J'espère que cette réponse n'a pas fini de trop d'informations. : o)

N'essayez pas de prendre 300 000 photos qui briseront votre disque dur, essayez d'en prendre trois qui briseront votre cœur.

Je sais que c'est stupide de citer commercial, mais pense qu'il est pire de ne pas se référer aux sources. Cela a été influent pour moi et je pense que c'est dans le contexte ici. Et il inclut même la définition d'une bonne image.

La plupart des débutants utilisant un appareil photo pointent tout droit sur ce qu'ils veulent photographier, d'où ils se trouvent, et appuyez sur la gâchette. En faisant d'abord quelques choix judicieux, vous pouvez améliorer considérablement le résultat.

Lumière

évidemment, il est très important. Essayez d'obtenir le soleil quelque part derrière vous si vous avez le choix. (Des photos très intéressantes peuvent être prises avec de la lumière derrière le sujet, mais vous devriez commencer par ce qui est simple et prévisible.)

Fond

est important de donner un sens à l'image. Essayez d'obtenir un bon équilibre entre le sujet et l'environnement. Utilisez le zoom si vous en avez un, ou déplacez-vous simplement à une position où vous obtenez les bonnes proportions.

Composition

a beaucoup de règles que vous pouvez apprendre, mais vous pouvez commencer avec quelque chose de simple comme le sujet dans 2/3 de l'image à droite et l'arrière-plan dans le 1/3 à gauche. Cela donne vie à l'image par rapport au simple fait de mettre le sujet au centre.

Si vous sortez pour une promenade, continuez à regarder derrière vous. Son incroyable combien de fois vous marchez devant quelque chose qui semble terne seulement pour regarder en arrière et obtenir une photo merveilleuse.

• regardez les photos et les photogs que vous aimez et essayez de comprendre pourquoi vous aimez le travail et comment le faire.

• Lorsque vous examinez vos propres photos, pensez à ce que vous aimez et n'aimez pas pour chacune. Que pourrait - on faire pour l'améliorer (pas seulement en post-traitement, mais quand vous le preniez, ou même des choses comme si cet arbre n'était pas là, les nuages étaient meilleurs, une certaine expression faciale, etc.).

Remplissez votre cadre: rapprochez-vous de votre sujet, utilisez le zoom ou recadrez l'image par la suite pour vraiment vous concentrer sur le sujet. Trop souvent, les gens se perdent dans le décor. Un coup juste de visages a tendance à être plus intéressant que celui qui a toute la personne, de la tête aux pieds. Voulez-vous vraiment savoir quelles chaussures oncle Joe portait dans dix ans, OU voulez-vous plus de détails sur son expression?

Rappelez-vous également la règle de thirds...do ne mettez pas votre sujet au centre, mettez - le sur le côté, etc

essayer des choses. les choses que vous aimez faire plus de. les choses que vous n'aimez pas, ne recommencez pas.

garder les photos que vous aimez. jetez ceux que vous ne faites pas.

Ignorez toutes les autres règles. Si vous voulez juste profiter de prendre des photos pour vous-même, alors profitez de prendre des photos pour vous-même. Si cela vous donne envie de devenir plus sérieux au sujet de la photographie, alors vous pouvez commencer à vous soucier des règles.

les choses importantes sont d'avoir du plaisir et se retrouver avec des photos que vous aimez. ne faites rien qui puisse entraver ces choses. Juste en profiter.

Attribuez-vous des projets lorsque vous allez photographier. Je peux sortir et dire "aujourd'hui, je vais me concentrer sur la prise de photos rétroéclairées", ou "cadrer mes photos de paysage", ou high-key/low-key, etc. Je trouve que d'avoir quelque chose à se concentrer sur m'empêche de simplement prendre un tas de photos aléatoires en espérant un sort bien.

"Ne mettez pas les têtes au milieu!"

Cette commande prendra grand-père de zéro à mi-chemin d'être qualifié pour tirer un mariage. Il est utilisé pour la recherche travers la caméra sur la personne qu'il filme. Cela lui donne l'air au niveau de l'image.

J'aime beaucoup la réponse donnée par @ chills42, sur la composition et la règle des tiers, mais, si vous envisagez de prendre des photos de personnes, assurez-vous simplement de ne pas les mutiler en leur coupant les mains ou les pieds et évitez d'être très proche de votre sujet.

Plus d'infos sur cette: http://commonsensephotography.com/how_to_take_better_portraits/index.php