Quand le noir et blanc est-il susceptible d'améliorer une image?

Je n'ai pas vraiment de règles définies (mais je parie que certaines existent) pour les conversions n & B, mais dans genral pour moi, c'est:

• Quand la couleur n'ajoute vraiment pas n'importe quoi à une image. Par exemple, vous avez une scène où la plupart des tons sont mis en sourdine.

• Quand je veux que le sujet de l'image concerne l'espace, les formes ou l'espace négatif

• Pour obtenir un effet artistique C'est un peu fourre-tout, je N'ai pas la capacité technique de décrire pourquoi je choisis B&W, juste que je pensais que cela irait bien en B&W.

Je fais rarement des prises de vue n&B pures, mais j'en ai fait quelques-unes dans le passé, et je les ai appréciées. C'est un exercice intéressant de filmer avec un film n&B, ou de forcer votre appareil photo à filmer uniquement en N&B (ne vous permettant aucune chance de récupérer des données de couleur). De cette façon, vous pensez davantage à l'image en termes de "négatif" noir et blanc au lieu d'une conversion couleur en noir et blanc.

Kodak a une série de conseils pour choisir le noir et blanc des clichés qui couvrent vraiment tout.

Personnellement, je préfère aller avec le noir et blanc quand j'essaie de transmettre la texture d'un sujet, quand les couleurs distraient de l'histoire que j'essaie de raconter, ou quand il y a un fort contraste d'éclairage dans la prise de vue.

Beaucoup de temps, beaucoup plus que la plupart des gens pensent. Mon conseil serait d'essayer de convertir à peu près tout et voir comment vous aimez les résultats. Après avoir fait cela pendant un moment, j'ai découvert que maintenant j'ai un choix spécifique en tête (couleur ou n&B) juste quand je compose, et j'ai généralement raison. C'est une sensation de fraîcheur.

Aussi (et cela ne répond pas tout à fait à votre question, mais je pense que c'est allemand): convertissez en noir et blanc pensivement. Il y a beaucoup, beaucoup de façons de le faire, bien sûr. Ma propre méthode préférée est d'utiliser un simulateur de film, tel que l'open source iNDA plugin pour Bibble (ce qui rend l'essai d'une image en N&B extrêmement rapide, environ 2 secondes). Mais le fait est que l'on devrait faire la conversion en suivant une méthode spécifique choisie de manière réfléchie plutôt que de simplement mettre la saturation à zéro.

Je trouve également que l'utilisation vigoureuse du contraste et / ou des courbes donnera souvent une photo beaucoup plus intéressante.

Habituellement la décision est prise avant la photo est prise. Je pourrais continuer longuement sur ce qui fait une bonne photographie en noir et blanc, mais au lieu de cela, je vais vous indiquer la direction d'un l'article que j'ai écrit à ce sujet qui peut vous aider.

Bien que ce ne soit en aucun cas le seul type de sujet qui semble souvent bon en noir et blanc, les sujets où les textures sont d'intérêt primaire fonctionnent souvent mieux en noir et blanc. Par exemple, les racines noueuses et l'écorce ont souvent une meilleure apparence en noir et blanc.

La plupart des autres réponses ici semblent porter sur les mérites artistiques.

À un niveau un peu plus banal, j'ai utilisé N & W pour récupérer des photos dans les circonstances suivantes:

• belle photo de ma petite fille, avec une tache jaune sur des vêtements roses: B&W n'a pas complètement éliminé la tache, mais l'a rendue banale.
• Une série de clichés de notre famille: le seulement celui où tout le monde regardait la caméra, sans cligner des yeux, plisser les yeux ou s'amuser, était celui qui était tout granuleux. B&W fait "look artistique".

Exemple:

Qui va varier largement, je ne le crois! Cependant, pour moi, il tombe généralement dans:

• La couleur dans l'image est distrayante. Souvent, cela se produit pour moi lorsque je regarde plus un motif de lumière que je veux transmettre plutôt que l'objet(s) lui-même.

• L'image transmet un sentiment d'âge et le noir et blanc améliore cette qualité. J'ai pris une photo Une fois d'un très vieil appareil photo avec de la poussière et des toiles d'épi dessus. Il a l'air bien en couleur, l'âge était là, mais avait l'air tellement plus vieux en noir et blanc parce que c'est ce qu'il aurait capturé une fois.

• Quand elle se sent bien. Ce qui, comme pour Alan, est juste l'effet artistique que je ne peux pas expliquer moi aussi. Parfois c'est un portrait, parfois c'est la façon dont la lumière naturelle éclaire le sujet, parfois c'est juste parce que!

De toute façon, c'est juste mes raisons pour le noir et blanc. Moi aussi, je suis curieux de savoir ce que les autres en pensent.

J'ai lu il y a un certain temps que j'ai vraiment aimé, qui est:

"La couleur est l'ennemi de la forme"

Beaucoup de N & B est tout au sujet de la forme (définie en partie par le ton), et donc l'utilisation de N&B peut être bonne lorsque ces aspects sont très importants pour l'image.

Je ne suis pas d'accord avec le concept de B&W "améliorer" une photo cependant, pour moi, il semble que soit une photo est B&W ou ce n'est pas.

Si BW améliorera votre vision, il améliorera votre image aussi.

Je pense que la conversion BW devrait partir de l'idée, de l'histoire que vous voulez raconter, des associations que vous voulez créer dans la tête des téléspectateurs.

BW est généralement associé à Vieux, vieilli, mystique, intemporel, sombre, lugubre, noir, dramatique, etc. Associer BW à des émotions négatives n'est pas une règle, mais vous êtes susceptible d'utiliser BW à de telles fins plus souvent. N'hésitez pas à ajouter vos pensées ici.

BW peut être combiné avec succès avec des techniques comme low key, high key et le clair-obscur.

Le travail de Michael Kenna vaut la peine de vérifier si BW est d'intérêt.

Viens de lire un bon poste: Sept Éléments Qui Aident À Faire Une Grande Photographie En Noir Et Blanc par Scott Bourne. Nice, de la concision.

Oooh très subjectif! Ayant moi-même tâté de N&B récemment, je pense que les meilleurs plans en noir et blanc sont ceux où vous voulez que le spectateur se sente un degré supplémentaire de séparation avec le sujet; je pense que cela vous donne l'impression d'être plus un observateur qu'un empathisateur (surtout lorsque vous photographiez des gens). Sinon, je pense que cela fonctionne mieux là où il y a des textures et des contrastes vraiment intéressants. Cela vaut également la peine d'essayer, d'un point de vue éducatif, car cela vous fait réfléchir davantage sur chaque photo, de sorte que si/quand vous revenez à la couleur, vous pouvez prendre ce que vous avez appris et l'appliquer à tous vos clichés.

Je pense que vous devriez considérer le noir et blanc à tout moment la nostalgie ou la texture sont des composants importants de votre composition. Ma séance photo préférée en noir et blanc était un jeune couple que j'ai pris leurs photos de fiançailles sur les rochers d'une plage locale. Ce sont des photos qu'ils vont garder, et probablement afficher pendant longtemps (facteur nostalgie), et le contraste des roches rugueuses, et leur peau a vraiment sauté en noir et blanc.j'avais demandé au couple s'ils voulaient du noir et blanc, mais elle voulait de la couleur, j'ai dit Laissez-moi tirer un rouleau de chacun. Elle a acheté huit tirages de ce tournage, tous en noir et blanc. Un autre avantage était que j'ai pu faire un agrandissement de la taille d'une affiche d'un coup et l'afficher à l'entrée de la réception. J'ai laissé plusieurs marqueurs pour que les invités laissent des "souhaits de bien" sur l'affiche. J'ai choisi une photo qui avait une grande étendue de sable, qui était principalement blanche sur la photo, pour donner aux invités une grande surface où ils pouvaient écrire.

Quand il y a des tons contrastés dans votre image, n&B peut vraiment ajouter un bon effet à elle. La plupart du temps, lorsque l'image a un jeu d'ombre et de lumière, vous pouvez essayer de la rendre monochrome.

Quand vous voulez suggérer que quelque chose est vieux

(fin du 19e au milieu du 20e siècle)

Peut-être quelqu'un en costume Édouardien, ou posant comme un GI de la Seconde Guerre mondiale ou modelant un costume de style des années 1940 avec un chapeau.